The Handmaiden, em um olhar menos atento, pode parecer um simples melodrama com um quê erótico. No entanto, o filme é uma espécie de chave que desconstrói a imagem do romance aristocrata com seus jardins e palacetes, despindo toda uma imagem que cerca esses conceitos para mostrar todo impulso que move as personagens do filme, penetrando-se nos confins de um mundo que guarda profundos segredos.
Vencedor do Prêmio do Público de melhor filme internacional na 40ª Mostra de SP, The Handmaiden é um filme de simulações. Uma obra que se faz de simples melodrama, que se preza a construir uma imagem que remeta a outra época não somente na sua concepção visual, mas na forma de demonstrar os pensamentos de suas figuras, para depois revelar toda sua construção, demonstrando o que de fato move e gira aquele universo, num espiral sexual de reviravoltas.
O longa em sua primeira parte pode ser descrito como um melodrama em torno de uma conspiração, o filme acompanha a história de Sooke, uma criada contrata para cuidar de Hideko, uma reclusa aristocrata, no entanto, os verdadeiros objetivos daquela empregada é ajudar um falso conde a seduzir, enlouquecer e roubar aquela aristocrata, até que as duas se veem envolvidas amorosamente.
Nesse primeiro instante, The Handmaiden possui tudo o que o gênero requer. A relação entre senhor e servo; o palacete que se configura como mais um personagem, obrigando todas as figuras da trama a conviverem num mesmo ambiente; a questão do fruto proibido, aqui na figura do romance e da atração entre as duas mulheres, que somente se satisfazem entre as cortinas e janelas fechadas; e por fim mas não menos importante, os símbolos que concedem um tom de mistério e perigo àquela trama, como o misterioso tio de Hideko, que oferece uma ponta do que há nos confins daquela casa, figura dotada de um mistério que afasta as duas protagonista.
LEIA TAMBÉM
Nesse hábil jogo de signos, o filme constrói um balé de representações, uma simulação constante reveladas na reviravolta da trama. Como em praticamente todos os longas de Park Chan-Wook (Oldboy), a solidez se dissipa revelando um mundo diferente do que se imaginava. A segunda parte de The Handmaiden consiste em revelar as reais intenções das ações vistas minutos atrás. O longa constrói uma nova perspectiva para tudo que é visto, trazendo um novo olhar para aquela história, mostrando que nada era como se pensava, The Handmaiden não é um mero melodrama.
E o sexo que parecia apenas a superfície da trama naquele momento, quase uma consequência dos atos em cena, torna-se o centro de tudo na segunda parte da narrativa. Esse impulso carnal e primitivo é o que move todas as ações dos personagens, é ele que define quais serão os percursos de cada um, quem continuará atuando num jogo de encenação e quem será enganado, em The Handmaiden o sexo elege seus heróis e seus vilões.
Nesse segundo ato da trama, a simulação não ocorre mais em relação ao espectador, mas sim entre os personagens. O sexo passional entre Sooke e Hideko representa a veracidade, o restante é pura encenação. Esse jogo cênico não está apenas na narrativa, mas na forma que essas relações são retratadas, por exemplo, quando Hideko tem seu corpo beijado pelo Conde e a câmera está num close no rosto da moça, ela demonstra prazer nesse momento. Chan-Wook emprega, então, um zoom-out, e quando a câmera sai do rosto da da personagem, ela começa a demonstrar que só estava fingindo, possuindo apenas alguma outra intenção com aquele homem. O trabalho virtuoso do cineasta em The Handmaiden consiste em fazer com que o espectador seja envolvido e depois suspenso nesse jogo de simulações.
The Handmaiden é cima de tudo um jogo semântico, um filme que atribui diversos significados a um mesmo significante. É o instinto sexual que revela a verdadeira face das figuras presentes na trama, um longa que se revela extremamente interessante por brincar com esse jogo de encenação constante.
