Esta lista apresenta exemplos de nudez artística, porém perturbadora, em filmes de animação não pornográficos e séries de televisão.
Tradicionalmente, a animação tem sido associada ao entretenimento infantil, onde a nudez gráfica é praticamente inexistente, ou a comédias adultas irreverentes, onde seu uso é frequentemente tratado de maneira cômica e inofensiva.
No entanto, os exemplos reunidos nesta lista desafiam essas generalizações, revelando o potencial da animação para abordar temas extremamente perturbadores com seriedade.
LEIA TAMBÉM
Além disso, alguns desses exemplos vão além, ultrapassando os limites do bom gosto, enquanto outros se inserem em programas infantis de maneira inadequada, evidenciando questões éticas sobre o que é apropriado para o público mais jovem.
The Boondocks
Com seu uso casual da palavra “N”, o racismo extremo e auto-detestável do Tio Ruckus, e vários episódios retirados do ar devido ao desconforto causado aos executivos de Tyler Perry e BET, The Boondocks certamente não era estranho à controvérsia.
Embora grande parte da sátira mais ousada da série Adult Swim tenha resistido surpreendentemente bem ao teste do tempo, uma área em que o programa indiscutivelmente foi longe demais foi na maneira como continuamente destacou o tema do estupro na prisão.
O medo extremo de Tom DuBois de ser estuprado na prisão foi introduzido pela primeira vez no episódio “Um Encontro com o Inspetor de Saúde”. A cena de abertura retrata um pesadelo no qual Tom é atacado em um chuveiro de prisão por um homem que se autodenomina “o Inspetor de Saúde”.
Quando transmitida na TV, a metade inferior do corpo do Inspetor de Saúde foi pixelizada, sugerindo sua enorme circunferência como uma mordaça visual. No lançamento do DVD sem censura, é possível ver que os animadores realmente desenharam o pênis do estuprador, que tinha três pés de comprimento. A ausência de censura na imagem transforma a cena de um território cômico extremamente sombrio em um horror total e profundamente perturbador. The Boondocks está no Prime Video.
O Gato Fritz
O filme O Gato Fritz de 1972, dirigido por Ralph Bakshi e baseado nos quadrinhos de Robert Crumb, marcou um marco na história da animação americana ao ser o primeiro a receber a classificação X. Repleto de sexo, drogas, violência, estereótipos raciais e críticas sociais à contracultura dos anos 60, o filme foi concebido para chocar e ofender.
Várias cenas, como a orgia no banheiro interrompida pela polícia de porcos e as aventuras de Fritz com um corvo negro hipersexualizado, poderiam facilmente integrar esta lista devido à sua graficidade.
A cena que merece destaque é a preparação para um momento tão terrível que os animadores decidiram não mostrá-lo. Somos poupados da visão do cavalo Harriet sendo estuprado em grupo por terroristas neonazistas, mas a preparação para esse momento, com Harriet sendo espancada e acorrentada, seus seios expostos enquanto sangram profusamente, já é difícil de assistir.
Adicionando ao desconforto, há a linguagem homofóbica usada pelo único personagem simpático na cena. Acredite se quiser, essa história foi ainda mais perturbadora nos quadrinhos de Crumb (felizmente, no filme, Fritz não se junta aos estupradores, ao contrário de sua contraparte na página). O Gato Fritz pode ser assistido no Disney+.
Love Death + Robots
Quando considerada fora de contexto, a cena de sexo no episódio Beyond the Aquila Rift de Love Death + Robots não parece algo que se enquadraria nesta lista. Afinal, o que poderia ser perturbador sobre o sexo entusiasmado e consensual entre duas pessoas atraentes que se amam? A conversa pós-coital nua pode até parecer um pouco triste, com Thom descobrindo que não poderá voltar para casa na Terra depois que sua nave espacial sair do curso, mas pelo menos ele está reunido com sua namorada, Greta, certo?
Errado. Como muitos episódios dessa série de antologia de ficção científica da Netflix, há uma reviravolta no final, e é essa reviravolta que lança a cena de sexo sob uma luz muito mais sombria. Descobrimos que Greta não é real — nem qualquer outra coisa que Thom esteja experimentando. Ele foi colocado em uma simulação semelhante à Matrix pela verdadeira Greta, uma alienígena aranha.
O fato de a aranha ter construído essa simulação a partir de um senso genuíno de cuidar das “almas perdidas” que acabam em sua teia não torna a revelação menos perturbadora. Depois de descobrir a verdade, Thom é mais uma vez lançado ao início de sua simulação, sugerindo que ele ficará preso nesse ciclo até eventualmente morrer. Love Death + Robots está na Netflix.
Miss Machiko
Semelhante à nossa exclusão de hentai, esta pesquisa evitou principalmente listar exemplos de anime de TV ecchi (sexualmente carregado, mas não pornográfico) simplesmente porque há muito para avaliar completamente. Mas representando o gênero está a série Miss Machiko de 1981-1983, tanto porque estava entre as primeiras de seu tipo quanto por causa de seu público-alvo inapropriadamente jovem.
Considerando que a maioria do anime pervertido hoje em dia vai ao ar tarde da noite para espectadores adultos, “Miss Machiko” foi transmitida em um horário nobre “familiar” às 19:30. Um programa sobre uma professora do ensino médio tão bonita que todos os seus alunos do sexo masculino só têm que passar o máximo de tempo que podem encontrar maneiras de assediá-la sexualmente — o que ela apenas dá de ombros com um pequeno constrangimento — não parece nada que você gostaria que as crianças assistissem, mas de alguma forma isso durou 95 episódios.
Para ter um gostinho do conteúdo desconfortável da série, o primeiro episódio inclui uma cena em que um dos alunos espia a Srta. Machiko nua no chuveiro; o resto do episódio envolve várias “princadeiras” para tentar dar uma olhada em sua calcinha. Miss Machiko está no Prime Video.
Moral Orel
A descrição oficial do enredo de Alone do Adult Swim, o quarto episódio da terceira temporada de Moral Orel, diz simplesmente: O último prego no caixão do programa.
O diretor criativo do Adult Swim, Mike Lazzo, encorajou o criador de Moral Orel, Dino Stamatopolous, a explorar material mais escuro em sua sátira em stop-motion do fundamentalismo cristão, mas a 3ª temporada, e Alone em particular, foi aparentemente muito escura para o gosto de Lazzo e cancelou o show.
Alone é dividido em três vinhetas sobre três das mulheres de Moralton e suas lutas com a autonomia corporal. A nudez ocorre no segmento sobre a professora Sra. Sculptham e, embora seja menos gráfica do que outras entradas desta lista em virtude de sua natureza parecida com uma boneca, o contexto é perturbador.
Em seu apartamento, a Sra. Sculptham se despi depois de fazer um aborto de cabide. Recortes de notícias que ela colocou em torno de seu banheiro revelam como ela se atraiu para o estuprador da cidade, Sr. Creepler … e sua resposta física ao ler esses artigos revela que ela está excitada pela memória do evento horrível, que foi sua única experiência sexual. Moral Orel está no Prime Video.
Perfect Blue
O falecido mestre Satoshi Kon era um virtuoso na utilização da animação para borrifar a linha entre a realidade e as projeções internas de seus personagens. Em sua estreia na direção, em 1997, com Perfect Blue, ele empregou essa habilidade com maestria no contexto do terror, resultando em um dos filmes de anime mais arrepiantes já produzidos.
A protagonista do filme, Mima, é uma ex-ídolo pop que busca construir uma carreira como atriz, aceitando papéis que desafiam sua antiga imagem pública de pureza e inocência. Seu primeiro grande desafio é interpretar uma vítima de estupro em um programa de detetive chamado “Double Bind”. Apesar de ser apenas atuação, a simulação gráfica do ataque parece tão real para Mima que ela começa a sofrer quebras psicóticas após as filmagens. Mais tarde no filme, há uma sequência real de tentativa de estupro que também é extremamente perturbadora, mas é a maneira como a sequência “Double Bind” força o espectador a questionar a realidade, além de destacar a tensão que os atores podem sentir ao interpretar esse tipo de material, que a torna particularmente notável. Perfect Blue pode ser encontrado no Prime Video.
Pink Floyd The Wall
O filme de Alan Parker de 1982, Pink Floyd The Wall, uma adaptação do álbum de 1979 do Pink Floyd, mescla live-action e animação para narrar a história de Pink, interpretado por Bob Geldof, uma estrela do rock traumatizada que ergue uma “parede” metafórica como uma forma de se proteger do mundo exterior.
Na icônica faixa final da ópera rock, intitulada The Trial, Pink é acusado do crime de “mostrar sentimentos de natureza quase humana” e confrontado por diversas figuras de sua vida, enfrentando a sentença final que sua muralha requer ser derrubada.
O filme ilustra este número musical com uma sequência animada desenhada por Gerald Scarfe, que busca evocar o máximo de horror corporal. O professor é transformado em marionete e brutalmente agredido por sua mãe nua.
A esposa de Pink oscila entre a forma de um escorpião e uma figura distorcida e nua, enquanto sua mãe emerge de uma vagina falante. O juiz é representado literalmente como uma enorme nádega, com sua boca localizada onde normalmente haveria uma abertura, e seu queixo evocando características testiculares, exigindo até mesmo um corte cuidadoso na representação.
Quando o juiz anuncia a sentença de Pink, sua boca de nádega se desfaz em um mar de membros e objetos fálicos, culminando em um clímax de grotesquidade. Pink Floyd The Wall está no Prime Video.
Ren and Stimpy Adult Party Cartoon
Ren and Stimpy Adult Party Cartoon é amplamente considerado um dos piores desenhos animados já feitos, abandonando qualquer uma das restrições que fizeram com que a versão original da Nickelodeon de Ren and Stimpy se sentisse divertida e subversiva em favor de um fluxo constante de tanta crudez grosseira mesquinha quanto se possa imaginar.
O episódio Naked Beach Frenzy, que nunca foi ao ar na TV, lança a dupla de cães e gatos como pervertidos olhando para garotas grandes na praia – e em uma sequência verdadeiramente assustadora de descrever, esguichando “xampu” para fora de suas virilhas enquanto as garotas tomam banho.
O conteúdo do episódio é nojento e sexista o suficiente, mas o que realmente empurra este episódio para o território “mais perturbador” são as circunstâncias em que foi feito.
Uma das artistas do episódio, Katie Rice, dublou a personagem Soap Girl que é acariciada por Ren. Ren, é claro, foi dublado e amplamente visto como um sum sun do criador da série John Kricfalusi — que estava se preparando e abusando de Rice na época.
Mesmo antes de todos os detalhes da má conduta de Kricfalusi serem revelados, a introdução que é automática com Naked Beach Frenzy no DVD Ren and Stimpy: The Lost Episodes — onde Kricfalusi fala sobre participar da festa de 15 anos de Rice e reclama que lésbicas não gostam de garotas sensuais (?) enquanto Rice fica desconfortável — foi o suficiente para dizer que algo estava acontecendo.
