Os filmes de super-heróis estão em alta graças à Marvel Studios, que em 2008 viu seu primeiro filme, Homem de Ferro, mudar o jogo. Mas antes disso, os heróis de capa já pintavam na telona. Por diversas razões, nenhum deles realmente vingou o gênero, mas eles existiram.
Confira nossa lista com 25 filmes dos anos 90 que você nem lembrava que existiam, quanto mais que eram de super-heróis.
SARGENTO KABUKIMAN | Esta louca comédia de super-heróis foi o resultado de uma colaboração entre a Troma Entertainment e a gigante de games japonesa Namco, que arrecadaram US $ 1,5 milhão do orçamento do filme graças ao sucesso do Vingador Tóxico no Japão. O resultado foi o sargento. Kabukiman, um filme contando a história do detetive da NYPD Harry Griswold, que é agraciado com poderes especiais após ser pego no fogo cruzado de um ataque a um teatro Kabuki local.
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ROCKETEER | O Rocketeer foi a homenagem do escritor e artista Dave Stevens aos populares super-heróis matinais de 1930 e 1940 e rapidamente conquistou seguidores após estrear nas páginas da Pacific Comics em 1982. Quando a Disney embarcou em 1986, os filmes de super-heróis não eram as propriedades cinematográficas bancáveis que são hoje.
SPAWN | Esta adaptação para tela grande da icônica série de quadrinhos dos anos 90 de Todd McFarlane foi o primeiro grande filme de super-herói a se centrar em um personagem afro-americano. O especialista em filmes de ação Michael Jai White estrela como Al Simmons, um ex-assassino do governo que é traído e destruído apenas para ser ressuscitado como Spawn, o líder pretendido do exército do Inferno.
DR. GIGGLES: ESPECIALISTA EM ÓBITOS | A Dark Horse Comics fez sua primeira incursão no mundo do cinema com a cômica comédia de horror Dr. Giggles. Com a popularidade de Freddy Krueger e Jason Voorhees em declínio, Dr. Giggles parecia o perfeito anti-herói de humor negro para ajudar a inaugurar uma nova era para os fãs de filmes de terror. Dr. Giggles foi escrito e dirigido por Manny Coto, que viria a servir como showrunner tanto em 24 Horas quanto em Dexter.
O HOMEM METEORO | O Homem Meteoro estava muito à frente de seu tempo. Escrito, estrelado e dirigido por Robert Townsend, cujo trabalho envolve-se regularmente em questões relacionadas à raça, ele tentou abordar algumas das preocupações enfrentadas pelos afro-americanos na época, embora de uma maneira desajeitada e mais cômica. Townsend interpreta Jefferson Reed, professor da escola de Washington D.C. Jefferson ensina em um bairro aterrorizado por uma gangue local.
BLANKMAN: UM SUPER-HERÓI MUITO ATRAPALHADO | Damon Wayans trouxe sua marca distintiva de humor para o gênero de super-heróis com o esforço de spoofing de 1994, Blankman. Lambasted por críticos e audiências no lançamento inicial, o filme desde então teve uma segunda vida em vídeo e TV. Não é sem seus encantos, com Wayans provando uma vantagem agradável como Darryl Walker, o professor de espírito ausente e fã ávido de Batman que decide combater o crime em seu bairro depois que a vida de sua avó é tomada.
DOCTOR MORDRID | O filme da Marvel que nunca foi. O doutor Mordrid na verdade começou como uma adaptação planejada do Dr. Strange. O diretor e produtor Charles Band havia comprado uma opção para fazer um filme do Dr. Strange, mas tinha expirado antes que a produção pudesse começar. Em vez de abandonar completamente o projeto, Banda reescreveu o roteiro para incluir os caracteres originais que eram semelhantes, mas não os mesmos do Dr. Strange. Usando algumas das artes conceituais iniciais criadas por Jack Kirby, o resultado foi o Doutor Mordrid. Produzido por Full Moon, que fez seu nome com a franquia de horror da Demonic Toys e vários outros títulos adultos, o estúdio recrutou o astro do Re-Animator, Jeffrey Combs, para fazer o papel do Doutor Anton Mordrid.
BLACK SCORPION | O Black Scorpion foi produzido por Roger Corman para a Showtime e tem todas as características de um filme feito pela lenda do culto de baixo orçamento. A presença do modelo que virou atriz Joan Severance no papel-título é uma indicação disso. Inspirando-se no tom extravagante e exagerado da série de Adam West, Batman dos anos 60, o Black Scorpion também está repleto de atuações de mastigação de cena e performances exageradas – tudo criado para efeitos cômicos, é claro. A história é centrada em Darcy Walker, um detetive policial durante o dia que passa suas noites lutando contra o crime disfarçado como o super-herói vigilante Black Scorpion.
BLADE | A New Line Cinema estava considerando uma adaptação mais leve e mais cômica do favorito da Marvel Comics até que o escritor David S. Goyer se envolveu no projeto. Desde o início, Goyer viu Wesley Snipes como o ator ideal para interpretar o caçador de vampiros na tela grande, apesar de o estúdio ter colocado Denzel Washington e Laurence Fishburne à frente como candidatos viáveis. Snipes tinha passado vários anos tentando obter uma adaptação de Black Panther do chão sem sucesso, então estava muito feliz em assumir o papel de Blade. O resultado foi um filme muitas vezes esquecido nas discussões sobre os melhores filmes de quadrinhos de todos os tempos.
STAR KID: MEU AMIGO ESPACIAL | Star Kid aparentemente serviu como um veículo de super-heróis para Joseph Mazzello, a estrela de crianças e adolescentes mais conhecida por seus papéis em Jurassic Park e The River Wild, na época. Mazzello interpreta o tímido Spencer Griffith, do sétimo ano, cuja vida muda depois que um misterioso meteorito cai em um ferro-velho local. Ansioso para explorar o local do acidente, Spencer descobre que o meteoro é na verdade uma pequena nave espacial carregando um traje exoesqueletico com capacidade de inteligência artificial. Ligando-se à IA, que ele chama de Cy, Spencer logo veste o traje para se tornar Star Kid. Logo ele está enfrentando os valentões que uma vez fizeram sua vida um inferno, resgatando sua paixão pelo perigo e se envolvendo em inúmeras aventuras divertidas.
O SOMBRA | Criar um filme baseado no personagem que serviu de inspiração para o Batman de Bob Kane deveria ter sido um processo relativamente simples. No entanto, se há uma coisa em 1994, O Sombra definitivamente não foi simples. Dirigido por Russell Mulcahy, que fez seu nome no igualmente espantoso Highlander, o filme é certamente um impressionante espetáculo visual. Baseado na série de combate ao crime que gerou inúmeros filmes, romances policiais e até mesmo um programa de rádio dos anos 1930 em diante, o filme viu Alec Baldwin assumir o papel de titular, onde ele se saiu bem, deve ser dito. Baldwin é Lamont Cranston, um playboy de Nova York que virou traficante de ópio perigoso que é capturado e convertido para se tornar um combatente do crime por monges tibetanos.
BARB WIRE: A JUSTICEIRA | Indiscutivelmente o mais estranho remake de todos os tempos, esta adaptação da Dark Horse, estrelada por Pamela Anderson, empresta seu enredo, quase atacado, a Casablanca, por razões desconhecidas. Situado durante a imaginária Segunda Guerra Civil Americana de 2017, Barb Wire é uma proprietária de boate e renegada, lutando na boa luta em um mundo repleto de coisas estilo Mad Max. As coisas ficam um pouco complicadas quando o ex-namorado Axel Hood aparece em cena ao lado de sua nova esposa fugitiva, Corrina Devonshire.
O QUARTETO FANTÁSTICO | A história por trás da versão praticamente desconhecida de Roger Corman do filme O Fantástico, de 1994, é tão interessante quanto o próprio filme. Nunca liberado nos cinemas, Stan Lee afirmou uma vez que a única razão pela qual o filme de baixo orçamento foi feito em primeiro lugar foi que o produtor executivo Bernd Eichinger queria manter os direitos. Ao fazer o filme com um orçamento apertado, a teoria é que eles foram capazes de mantê-los com o objetivo de fazer uma versão maior do orçamento mais tarde.
CAPITÃO AMÉRICA | Quando Menahem Golan deixou os Cannon Films, especialistas em filmes de baixo orçamento, em 1989, ele negociou um acordo de demissão que lhe deu os direitos de filmagem do Capitão América. Cannon estava trabalhando em alguns filmes da Marvel na época, incluindo o Homem-Aranha, mas até agora não conseguiu um único projeto. Golan teria mais sorte na única carga da 21st Century Film Corporation. Baseado em um roteiro previamente montado por Cannon por Stephen Tolkin, Golan recrutou o diretor de Cannon Albert Pyun para dirigir, enquanto Matt Salinger foi escalado como Steve Rogers.
MUTRONICS: O FUTURO DA RAÇA HUMANA | Baseado no personagem de mangá japonês chamado The Guyver contou a história de Sean Barker (Jack Armstrong), um jovem que descobre um dispositivo mecânico chamado ‘The Unit’ que é capaz de se fundir com seu corpo para transformá-lo em um super-herói ciborgue. Ele é habilmente apoiado pelo agente da CIA Max Reed, interpretado por Mark Hamill, que está tentando impedir que o processo entre nas mãos de uma empresa sinistra chamada Chronos.Logo fica claro para a namorada de Barker, Reed e Barker, Mizki Segawa (Vivian Wu), que as intenções de Chronos não são boas.
CAPITÃO ORGAZMO | Algo do precursor de seu sucesso na Broadway, O Livro de Mórmon, Trey Parker e Matt Stone tinham originalmente pretendido que Orgazmo fosse um musical. Feitas logo antes de atingirem o grande momento com South Park, o filme pretendia ter mais em comum com seu esforço anterior, Cannibal! O musical. No entanto, ao lançar a ideia para potenciais investidores, a dupla rapidamente percebeu que a história era incomum o suficiente sem a adição de músicas por toda parte. Eles também não estão errados. Orgazmo conta a história de Joe Young (Parker), um jovem mórmon ingênuo que acaba sendo recrutado para atuar na indústria do cinema adulto.
TANK GIRL: DETONANDO O FUTURO | A Tank Girl de Rachel Talalay certamente classifica como um dos mais distintos, mas cruelmente negligenciados, filmes de super-heróis dos anos 90. Uma adaptação vibrante e atraente do popular personagem de quadrinhos britânico que estreou pela primeira vez em 1988, Talalay primeiro se interessou pela propriedade depois que sua enteada lhe passou um problema enquanto ela gravava sua estréia como diretor em A Hora do Pesadelo 6: Pesadelo Final – A Morte de Freddy. Tendo adquirido os direitos, Talalay, em seguida, recusou uma oferta da Disney para fazer o filme, optando por ir com a MGM, que prometeu manter intacto os temas adultos da história em quadrinhos.
DARKMAN: VINGANÇA SEM ROSTO | Quando Sam Raimi foi incapaz de garantir os direitos de Batman ou The Shadow no início dos anos 90, ele decidiu fazer algo ousado: criar um super-herói por conta própria. O resultado foi Darkman, que foi baseado em um conto que Raimi escreveu que prestou homenagem aos ícones de terror da Universal dos anos 1930. Raimi originalmente queria que seu velho amigo do Evil Dead Bruce Campbell estrelasse o filme, mas a Universal Studios queria um nome maior e Liam Neeson foi contratado para estrelar. Isso provou ser um movimento astuto. Neeson brilha como Peyton Westlake, um cientista que trabalha em um novo tipo de pele sintética para vítimas de queimaduras, mas que luta para superar uma falha que faz com que a pele se desintegre após 99 minutos de uso.
O FANTASMA | Uma versão cinematográfica da famosa tira cômica de Lee Falk, The Phantom, já estava em andamento há algum tempo antes do lançamento do filme de 1996 estrelado por Billy Zane. Sergio Leone foi o primeiro a mostrar interesse, chegando a escrever um roteiro e até mesmo pesquisando locais para o filme. O filme nunca se materializou, no entanto. O diretor de Gremlins, Joe Dante, foi o próximo a mostrar interesse, tendo desenvolvido uma interpretação irônica do personagem como parte de um roteiro escrito com Jeffrey Boam no início dos anos 90. O filme chegou semanas depois de começar a produção também, só para os chefes dos estúdios puxarem o plug no último minuto. Quando reiniciou, Dante não estava disponível e o diretor do Free Willy, Simon Wincer, foi convocado em seu lugar.
NICK FURY: AGENTE DA S.H.I.E.L.D. | Muito antes de Samuel L. Jackson ter assumido o papel de Nick Fury, David Hasselhoff teve uma chance de dar vida ao personagem Marvel, com resultados involuntariamente hilários. Feito na sequência do igualmente desastroso spin-off de Baywatch Nights, Nick Fury: Agent of Shield foi originalmente concebido como um episódio de longa-metragem de uma série de TV centrada no personagem. Também apresentando uma das futuras estrelas de The Real Housewives de Beverley Hills, Lisa Rinna, o filme se tornou uma espécie de prazer culpado graças aos fãs graças a alguns efeitos especiais de má qualidade e a presença de The Hoff.
AÇO | Um dos maiores filmes de super-heróis dos anos 90, a maior falha de Steel é seu ator principal, Shaquille O’Neal. Shaq estava no auge de seus poderes quando foi abordado para estrelar esta adaptação do personagem da DC Comics. Ele teve um sucesso moderado ao lado de Nick Nolte no drama de basquete de William Friedkin, Blue Chips, alguns anos antes. Mas esse foi um filme de basquete. A primeira indicação de que Shaq não foi cortada para o negócio do cinema viria com a comédia familiar de 1996, Kazaam, na qual ele assumiu o papel de um gênio mágico. Isso não era nada comparado a Steel, no entanto.
GENERATION X | Os anos 90 foram uma época estranha para a Marvel. Desejosos de se expandir para o mundo da TV e do cinema, eles exploraram uma grande quantidade de novos projetos, a maioria dos quais caiu no esquecimento. A Geração X foi vista pela Fox como uma oportunidade de levar o universo X-Men para a tela pequena sem implantar alguns dos personagens mais conhecidos do grupo, que poderiam ser salvos para um grande filme. Nesse sentido, o show poderia ter servido como um precursor para a atual série de shows da Netflix, se tivesse durado.
O CORVO | A adaptação habilmente trabalhada de Alex Proyas da história de James O’Barr em 1989 é mais lembrada pelo falecimento do ator principal, Brandon Lee. O astro de cinema filho de Bruce Lee faleceu depois de ser atingido por um defeito em branco durante uma ação que deu errado. A filmagem foi adiada enquanto Proyas e a equipe de produção decidiram o que fazer em seguida. Com muito do papel de Lee no filme, eles optaram por completar a produção através de uma combinação de reescritos de roteiro, efeitos digitais e um dublê (futuro escritor e diretor de John Wick, Chad Stahelski).
HERÓIS MUITO LOUCOS | No final da década, os filmes de super-heróis tornaram-se cada vez mais subversivos. Homens misteriosos foi o resultado. Adaptado de Bob Burden’s Flaming Carrot Comics, possui um elenco impressionante de talento cômico. Hank Azaria, Eddie Izzard, Ben Stiller e Janeane Garofalo estavam todos no auge de seus poderes coletivos na época. A premissa, sobre um grupo de super-heróis menores que devem combinar seus poderes inexpressivos para salvar o dia, também parece estar madura para gags em grande quantidade.
A MORTE DO INCRÍVEL HULK | O falecimento da querida estrela do Incredible Hulk, Bill Bigsby, em 1993, tornou este filme de 1990 feito para a televisão o capítulo final das aventuras de TV do Hulkster. Há rumores de que os planos estavam em andamento para outra parcela, O Renascimento do Incrível Hulk, pouco antes da passagem de Bigsby, o que só aumenta a sensação comovente do filme. Parte de um renascimento de três filmes da série que originalmente decorreu de 1978 a 1982, os dois episódios anteriores tinham Thor e o Demolidor. Esperava-se que esse esforço incluísse personagens adicionais da Marvel. Ambos She-Hulk e Iron Man foram elogiados por possíveis aparições. No final, eles foram com uma história mais direta. Aquele que viu Bruce Banner do Bigsby se cruzar com um espião como ele tenta se livrar da maldição do Hulk para sempre.
