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10 filmes incríveis feitos por menos de US$ 1 Milhão

Nem todo filme precisa de orçamento gigantesco

Sylvester Stallone como Rocky
Sylvester Stallone como Rocky

A indústria cinematográfica muitas vezes associa a qualidade de um filme ao tamanho do seu orçamento, mas há incontáveis produções que desafiam essa noção.

Estamos prestes a explorar um fascinante mundo de obras cinematográficas que não apenas conquistaram corações, mas também obtiveram sucesso crítico, tudo enquanto operavam com orçamentos modestos, inferior a um milhão de dólares.

Esses filmes não apenas capturam a imaginação do público, mas também destacam o brilho da criatividade quando confrontada com limitações financeiras.

Antes de mergulharmos nos filmes em si, é crucial entender o contexto da revolução cinematográfica independente que permitiu a ascensão dessas joias de baixo orçamento.

Nas décadas de 1980 e 1990, cineastas independentes começaram a desafiar as normas do cinema mainstream, abrindo caminho para uma nova era de narrativas distintas e estilos inovadores, muitas vezes com recursos financeiros extremamente limitados.

Uma razão pela qual muitos filmes incríveis frequentemente foram produzidos com orçamentos restritivos de menos de $1 milhão é que estavam sendo feitos por diretores estreantes que ainda não haviam comprovado suas credenciais para a realização de um filme bem-sucedido.

Outros filmes de baixo orçamento vêm de países que não possuem tantas fontes de financiamento como lugares como os Estados Unidos e são obrigados a se virar com orçamentos muito menores do que o enredo sugeria ser necessário. Seja qual for o motivo, diversos filmes incríveis foram realizados com menos de $1 milhão. Confira abaixo!

Rocky (1976)

A série Rocky tornou-se um fenômeno da cultura pop, com suas montagens e trilha sonora enraizadas no próprio tecido da cultura midiática americana. O primeiro filme de Rocky foi um sucesso de bilheteria e o filme de maior arrecadação de 1976, ganhando US$ 225 milhões (via The Numbers). Isso foi ainda mais impressionante considerando que foi feito com um orçamento de US$ 860,000 e baseado em um roteiro que sua estrela, Sylvester Stallone, escreveu em apenas três dias. Segundo todas as contas, Rocky foi um triunfo e abriu caminho para sequências, spin-offs e uma franquia de US$1,8 bilhão.

Rocky está disponível no Prime Video e no Paramount+.

A Vastidão da Noite (2019)

Um mistério de ficção científica, A Vastidão da Noite foi produzido com um impressionante orçamento baixo de US$ 700,000. Este é o filme de estreia do diretor Andrew Patterson, e a maravilha técnica desta história extraterrestre misteriosa deve ser elogiada, já que o filme conseguiu entregar um espetáculo muitas vezes mais impressionante do que seu modesto orçamento sugeriria.

A Vastidão da Noite foi um poderoso início que apontou Patterson como um diretor a ser observado.

A Vastidão da Noite está disponível no Prime Video.

A Ponta de um Crime (2005)

A estreia na direção de Rian Johnson, que mais tarde dirigiria Star Wars: Os Últimos Jedi e Entre Facas e Segredos, A Ponta de um Crime foi um mistério neo-noir estrelado por Joseph Gordon-Levitt.

Ambientado nos tempos modernos e seguindo o estudante do ensino médio Brendan Frye, o filme pegou a abordagem convencional de uma história de detetive hard-boiled e a envolveu com uma energia contemporânea e envolvente.

Para realizar A Ponta de um Crime, Johnson investiu seu próprio dinheiro e convenceu amigos e familiares a contribuir. Eventualmente, Johnson conseguiu os US$450,000 necessários, e A Ponta de um Crime arrecadou US$ 4,243,996, quase dez vezes o seu orçamento inicial.

A Ponta de um Crime pode ser alugado em plataformas digitais.

Mad Max (1979)

O filme de ação futurista e distópico Mad Max, dirigido por George Miller, foi produzido com um orçamento entre US$350,000 e US$400,000, estrelando Mel Gibson como um policial transformado em vigilante em meio ao colapso total da sociedade. Embora Mad Max tenha recebido uma recepção mista quando foi lançado, ajudou a popularizar os filmes da Nova Onda Australiana, arrecadou mais de US$100 milhões em todo o mundo e estabeleceu o recorde mundial do Guinness como o filme mais lucrativo de todos os tempos.

Mad Max está disponível no HBO Max.

Terra de Ninguém (1973)

O filme de estreia na direção do aclamado cineasta Terrence Malick, Terra de Ninguém, contou com um elenco então desconhecido, Martin Sheen e Sissy Spacek, que já havia se destacado como cantora folk. Para financiar o filme, que contava a história de uma jovem de 15 anos que inicia uma série de assassinatos com seu parceiro, Malick inicialmente angariou US$250,000 para uma produção problemática que viu vários membros da equipe feridos em uma explosão no set. Um dos filmes definidores da década de 1970, Terra de Ninguém foi caracterizado por um roteiro forte, cinematografia impressionante e atuações envolventes que marcaram o início da carreira variada e idiossincrática de Malick.

Apenas uma Vez (2007)

Um musical romântico irlandês, Apenas uma Vez teve Glen Hansard e Markéta Irglová como protagonistas, interpretando dois músicos que lutam em Dublin e começam a escrever, gravar e ensaiar juntos enquanto se apaixonam.

Apenas uma Vez foi feito com o apoio do Irish Film Board em um orçamento minúsculo de €150,000, e a simples força e beleza de sua história contribuíram para o sucesso do filme nas bilheteiras, arrecadando mais de US$23 milhões em todo o mundo. Impulsionado principalmente por sua música excepcional, Apenas uma Vez venceu o Oscar de Melhor Canção Original pela faixa “Falling Slowly”.

Eraserhead (1977)

O filme de horror surrealista Eraserhead foi a estreia na direção do cineasta David Lynch, que o desenvolveu ao longo de seis anos e o realizou com um orçamento de aproximadamente US$100,000. Um feito impressionante de cinematografia onírica, Eraserhead dividiu as opiniões do público devido às suas imagens assustadoras e temas profundamente alienantes e existencialistas.

Estrelando Jack Nance como Henry Spencer, um homem deixado para cuidar de uma criança deformada em meio a uma paisagem depressiva, Eraserhead possui elementos de comédia peculiar e lançou as bases para a carreira de David Lynch, um diretor incomparável em Hollywood por seu estilo singular e peculiar.

Eraserhead está disponível no Prime Video.

A Bruxa de Blair

A Bruxa de Blair (1999)

A Bruxa de Blair, dirigido por Daniel Myrick e Eduardo Sánchez, provou que uma ideia criativa e uma execução inovadora podem criar um impacto duradouro. Este filme de terror, filmado no estilo found footage, aterrorizou audiências em todo o mundo e se tornou um ícone do gênero.

Três estudantes de cinema embrenham-se nas matas do estado de Maryland para fazer um documentário sobre a lenda da bruxa de Blair e desaparecem misteriosamente. Um ano depois, uma sacola cheia de rolos de filmes e fitas de vídeo encontrada na mata. As imagens registradas pelo trio dão algumas pistas sobre seu macabro destino.

A Bruxa de Blair está disponível no MGM e no Telecine.

O Balconista (1994)

A comédia em preto e branco de Kevin Smith, O Balconista, é talvez o exemplo mais famoso de um cineasta independente arriscando tudo para realizar seu filme. Explorando um dia de trabalho de dois funcionários de uma loja de conveniência, Smith utilizou o limite de dez cartões de crédito e penhorou sua coleção de quadrinhos para levantar os US$ 27,000 necessários para o orçamento do filme.

Um sucesso retumbante, O Balconista arrecadou mais de US$ 3 milhões nas bilheteiras (via The Numbers) e marcou o início do View Askewniverse de Smith, onde seus personagens, como Jay e Silent Bob, aparecem em grande parte de seus filmes.

O Balconista está disponível para aluguel em plataformas digitais.

Slacker (1990)

Uma comédia-drama sinuosa de Richard Linklater, Slacker foi uma narrativa de baixo orçamento que seguia um único dia na vida de uma variedade de descompromissados da Geração X. Com um orçamento de apenas US$23,000 (via Box Office Mojo), Slacker foi um testemunho da ideia de que qualquer pessoa poderia fazer um filme se tivesse uma boa ideia e fosse determinada o suficiente, e serviu como ponto de partida para o movimento de cinema independente da década de 1990.

Slacker ficou à margem das convenções do cinema mainstream e apresentou entusiastas de OVNIs, conspiradores de JFK e aqueles nos limites sociais e políticos da sociedade americana.

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